Hans

MANIFEST: De Wedergeboorte van Verf en Expressie

De nieuwe Neo-Cubistische collectie van Hans Breuker

Soms moet je eerst zien wat je mist, om te weten wat je moet maken.

De kiem voor deze nieuwe collectie werd gelegd tijdens een bezoek aan de KunstRAI. Wat een inspirerende ontdekkingstocht had moeten zijn, resulteerde in een gevoel van leegte. De getoonde kunst voelde klinisch, conceptueel en vooral: gimmicky. Het was kunst bedacht vanuit het hoofd, niet gemaakt vanuit de maag. De ziel ontbrak.

Totdat het oog viel op het werk 'Dier' van Karel Appel.

Op dat exacte moment viel alles op zijn plek. Dit was wat er miste in de hedendaagse galeries: Verf. Expressie. Pure, ongefilterde creativiteit. De drang om de kwast in de hand te nemen en de materie te laten spreken. Niet gladgestreken of digitaal gecorrigeerd, maar ruw, gelaagd en dik op het doek.

De Terugkeer naar het Figuratieve Karakter

Met die hernieuwde energie trok Hans Breuker zich terug in het atelier. Geen conceptuele praatjes, maar meters maken met dikke, rauwe lagen verf. Toch bleef één ding onveranderd: de onvoorwaardelijke liefde voor het figuratieve. Mensen, types en uitgesproken karakters hebben altijd zijn aandacht getrokken. Zij dragen het verhaal.

De geboorte van deze nieuwe, diepe stijl werd bezegeld door een bonte verzameling aan personages direct op het canvas en zwaar papier te smijten:

• De intellectuele, destructieve rebellie van Hunter S. Thompson tijdens zijn beruchte lunch.

• De rauwe, onversneden blik van een Amsterdamse penoze.

• De extravagante, flamboyante trots van een medewerkster achter de kassa van de Action.

• Een genadeloos eerlijk en krachtig zelfportret.

Toen deze koppen de studio vulden, was er geen weg terug meer. Dit was geen tijdelijk zijpad, dit was de richting.

Een Stijl met Eigen Identiteit

Deze collectie markeert een volwassen pivot in het oeuvre van Hans Breuker. Het is een herkenbare, Neo-Cubistische stijl die hij de komende jaren rücksichtslos gaat uitdiepen. De kenmerkende Breuker-rauwheid is gebleven, maar heeft gezelschap gekregen van een zware, bijna sculpturale gelaagdheid. De dikke zwarte omlijningen vangen de pure expressie en fixeren de brute creativiteit op het oppervlak.

Dit zijn geen vluchtige plaatjes. Dit zijn zware, fysieke objecten. Gemaakt omdat het moest. Omdat de verf weer moest stromen.

Collectie Kenmerken:

• Autonomie: Elk werk is een uniek origineel (1-of-1). Er worden bewust géén prints of reproducties van deze collectie uitgebracht.

• Medium: Zware acrylverf met voelbare textuur op premium handgeschept papier (50 x 70 cm) en hoogwaardig canvas (60 x 80 cm).

• Certificering: Elk werk wordt geleverd met een officieel handtekening- en echtheidscertificaat.

• Verzending: Wereldwijde, verzekerde en high-end transportverpakking.

“Ik wilde niet langer kijken naar kunst die braaf binnen de lijntjes kleurt om te behagen. Ik wilde de urgentie van de kwaststructuur voelen. Deze collectie is mijn antwoord op de klinische kunstwereld: rauw, figuratief en vol leven.” – Hans Breuker